Crítica

Parte de uma rubrica sobre itens literários exóticos, esta dedicada à esdrúxula obra O Piolho Viajante, de 1802.

Em “mother!”, de Aronofsky, o escritor (Bardem) cria um poema que transforma o mundo e atrai multidões fanáticas à casa onde vive com a companheira (Lawrence). Alegoria violenta sobre criação literária e física, civilização vs. selvajaria, com simbolismo bíblico e referências a fanatismo e caos.

Crítica à obra Avalanche de Marta Chaves: do amor aos monósticos e dísticos, os versos demasiado trabalhados sem que os precedentes e posteriores sejam de igual finura, as metáforas vazias e as hipérboles impróprias.

Uma recensão à obra de Paul Thomas Anderson, Licorice Pizza, de 2021, uma história de amor adolescente na América dos anos 70 do passado século.

O conto de fadas em Paula Rego tem o tom de revolta de uma mulher-cão: contradictio in terminis assumida pela pintora, que surge retratada como um ser estranho — anjo perverso e vingativo — com algo de belo, mas intocável e intangível.

Na película Mother, de Darren Aronofsky, a associação da figura do Artista ao Deus hebraico — o grande criador por excelência — não é uma ideia nova: mas talvez essa comparação nunca tenha sido explorada de forma tão pungente e destemida, em que Deus e Artista são uma só entidade.

A Rosa Púrpura do Cairo (Woody Allen, 1985) é uma ode ao cinema, ao sonho e à barreira/fusão entre ficção e realidade. Cecilia escapa à dura vida na Depressão através dos filmes, mas a personagem Tom Baxter salta da tela. Explora-se o escapismo, o duplo actor/personagem, livre arbítrio e a magia ilusória do cinema versus a crua realidade.

Lançado em abril de 1995, o álbum de estreia dos portugueses Moonspell é, ainda hoje, considerado um momento de viragem na história da música nacional.

Sobre o volume antológico O Cânone, de 2021: mais do que o ar de afronta e polémica com que entrou ou foi feito entrar no panorama editorial português, a obra vale pela boa qualidade de alguns dos seus ensaios e, principalmente, pelo excelente trabalho de divulgação dos autores superiores que elenca.

Os ensaios reunidos em A cidade e o arquiteto são referentes às ideias encontradas na vasta obra de Leonardo Benevolo (1923-2017). Arquiteto e historiador de arquitetura, estudou em Roma, licenciando-se em 1943.

Os filmes Citizen Kane, Network e Bombshell exploram diferentes formas de jornalismo: idealista, sensacionalista e activista feminista, demonstrando ética, manipulação e poder no media.

This brief essay will comparatively analyze the book Normal People and the TV show, firstly focusing on their structure, style, and format, the adaptation of the dialogue. It will also look at how Normal People can be read as a novel of manners.

On how intertextuality – the relationship between literary texts – and literary referentiality in general serve as structural elements that makes the readers draw parallels between the references found in the text and the narrator’s life events.

Análise de Mulholland Drive, de David Lynch, com exposição dos aspetos mais significativos para um conhecimento aprofundado da obra, seguida de relação com a Teoria da Forma Significante de Clive Bell, a arte como expressão de emoções, e a teoria de Arthur C. Danto, relativamente à significação incorporada, e como cada teoria interpretaria Mulholland Drive enquanto obra de arte.

Sobre três videojogos, Bioshock, Zelda — Breath of the Wild e Pokemon Go, e suas associações a escolas de pensamento filosóficas e estéticas.